2024米蘭設計周速覽︰設計收藏新熱點

Belgium is Design 主理的 BOLD Dualities設計展，以當地新秀為主。（Photo by Marek Swoboda）

除大型品牌及商用家品，近年不少獨立設計師均推出以收藏為本的設計品。早前提及的Alcova，便是近年冒起得最快的其中之一。近年整個米蘭設計周均有不少藝廊及設計廊參展，不少更發展成必到熱點，如Baranzate Ateliers，便是繼Alcova後的另一黑馬。

TEXT BY DAWN HUNG

Nuts & Bolts 的 CHAIN MAIL CAMP CHAIR。（Photo by Lydie Nesvadba）

作為國際設計展的米蘭設計展除了是作本土創意輸出外，亦是不少外國參展爭取曝光的良機。最具代表性的，是於2020年因為疫情而結業的荷蘭代表Ventura Lambrate。但隨着他們的結束，不少米蘭設計展城中展的參展單位均以國家為單位，如Masterly Dutch，又或是以中國設計為主Zona Sarpi等。但近年最具聲勢的新展覽，是來自比利時的Baranzate Ateliers。

Natalia Brilli 所設計的 EYE 皮製擺設。

Baranzate Ateliers，是由比利時設計師Lionel Jadot的創意平台Zaventem Ateliers所主理的空間，先於2022年在米蘭Baranzate區、前身為衣車品牌Necchi工廠的空間舉行，並於今年再度回歸。Lionel Jadot未必為港人所熟悉，但在歐洲卻享負盛名，亦是今年夏季號巴黎家品展 Maison&Objet的年度設計師。Lionel Jadot除了個人設計工作室外，亦是在本土推廣比利時設計師為本的平台 Zaventem Ateliers的創辦人。而Baranzate Ateliers，則算是外展版本，於2022年首次曝光，今年則是第二度參展，選址於鄰近米蘭Linate機場的倉庫，佔地7,300平方米，合共35個設計單位參展。

Jean-Francois Declercq 主理的 Héritage(s) Surréaliste(s) 展覽。（©YosukeKojima）

當中，包括了入口旁由Belgium is Design主理的BOLD Dualities設計展，以當地新秀為主，展出約30個設計單位的大膽之作，當中不乏趣味的設計，如由Niels Raoul Boone創立的工作室Nuts & Bolts的CHAIN MAIL CAMP CHAIR，簡單地在摺凳架上舖一鎖子甲，便能利用框架與鎖子甲之簡的力學，便能提供承托。

另一個參展單位，則是由Jean-Francois Declercq主理的 Héritage(s) Surréaliste(s)展覽。超現實主義最早源於法國，由法國作家Guillaume先於1917年寫下Surréalisme一字，但超現實主義直到1924年，由法國作家Andre Breton寫下Surrealist Manifesto，才算是正式奠定了這個主義的誕生，並於比利時布魯塞爾落地生根，如René Magritte、Paul Delvaux等便是當中重要成員。而Jean-Francois Declercq為了紀念超現實主義百周年，用上René Magritte 出名的藍天白雲作背景，展示個以超現實主義為本的新作，如Roberto Matta向René Magritte畫作重要元素Bowler 圓頂硬帽及青蘋果為靈感的MAgriTTA座椅，又或是由時裝設計師轉型為家品設計師的Natalia Brilli所設計的EYE皮製擺設，都是向超現實主義致敬之作。

Laurids Gallée 的作品以光與半透樹脂如何互動為本，為作品注入動態，如 Tralucid 長椅，又或是捕捉水流動態的 Pool 燈飾系列。（ Photo by Amber Vanbossel）

在Baranzate Ateliers中展出的Objects With Narratives，是近年人氣急升的設計廊，由網店轉型為實體，於布魯塞爾的富貴地段The Grand Sablon開設佔地2000平方米、樓高3層的空間，前身為Yves Saint Laurent伴侶Pierre Bergé拍賣行的所在地。而他們在今個米蘭設計周，便以Hazy Gymnastics為題，展示奧地利設計師 Laurids Gallée的作品。近年不少設計師均以漸變色樹脂為素材，如曾與Dior等品牌合作的Sabine Marcelis便是重要推手之一。而Laurids Gallée的作品，亦以光與半透樹脂如何互動為本，為作品注入動態，如Tralucid長椅，又 或是捕捉水流動態的Pool燈飾系列，都是其中之一。

比利時設計師 Thibeau Scarcériaux 的設計，探討不少世界大同的重要議題。（Photo by Amber Vanbossel）

街頭文化除了影響時裝，亦對設計品具深遠影響，同場展出的比利時設計師Thibeau Scarcériaux的作品，便在街頭文化及收藏品設計之間取得不錯的平衡。最搶眼的作品，是The War Chair c.1[bpg]，將歐洲街頭不時看到的玻璃裂痕注入設計，以真槍射裂防彈玻璃，帶出反戰意味。另一作品X-race，則將X光片夾於玻璃之間，以X光下的人體結構，帶出種類歧視問題，集偏鋒式型格而不少社會的反思。